Comentários curtos de cinema - Parte 3 (06/01 a 02/02/13)


Filmes abordados:

Demônio, O (Il Demonio, Itália / França, 1963)
Django Livre (Django Unchained, EUA, 2012)
Evil of Dracula (Chi o suu bara, Japão, 1974)
Hotel Transilvânia (Hotel Transylvania, EUA, 2012) animação
João e Maria: Caçadores de Bruxas (Hansel & Gretel: Witch Hunters, EUA / Alemanha, 2013)
Maldição da Caveira, A (The Skull, Inglaterra, 1965)
Slaughter High (Slaughter High, EUA / Inglaterra, 1986)
Último Desafio, O (The Last Stand, EUA, 2013)
Viagem, A (Cloud Atlas, EUA / Alemanha / Hong Kong / Singapura, 2012)



* “Demônio, O” (Il Demonio, 1963) – Numa co-produção entre Itália e França e com fotografia em preto e branco, esse filme informa que sua história é baseada em fatos reais. Numa pequena cidade italiana, uma mulher se envolve com bruxaria por causa de um amor não correspondido, e torna-se perseguida pelos aldeões católicos e extremamente supersticiosos, que acreditam que ela está possuída pelo demônio. A narrativa é bem arrastada, mas vale a pena conhecer devido pelo menos dois motivos: a cena da mulher suportamente endemoniada andando na igreja no melhor estilo “aranha”, e que deve ter inspirado momento similar no clássico “O Exorcista” (versão do diretor), e pelos exagerados rituais religiosos de pessoas patéticas que gostam de exercer seu lado inquisidor. (RR – 27/01/13)     

* “Django Livre” (Django Unchained, 2012) – Estreou nos cinemas brasileiros em 18/01/13 mais um filme dirigido e escrito pelo cultuado Quentin Tarantino. Um caçador de recompensas, Dr. King Schultz (Cristoph Waltz), convoca um escravo negro, Django (Jamie Foxx), para ajudá-lo a localizar alguns homens procurados pela lei. O sucesso da parceria acaba tornando-os sócios e ambos partem para tentar resgatar a esposa de Django, Broomhilda (Kerry Washington), escrava na plantação de um rico fazendeiro, Calvin Candie (Leonardo DiCaprio). Interessante western com uma violenta história de vingança repleta de mortes e tiroteios sangrentos. Tem também algumas cenas extremamente hilárias como a discussão entre os homens que pretendiam emboscar o Dr. Schultz e Django, e reclamavam do desconforto das máscaras que ocultavam seus rostos.  (RR – 28/01/13) 

* “Evil of Dracula” (1974) O professor Shiraki (Toshio Kurosawa) chega numa escola de garotas numa pequena cidade para lecionar. Porém, ao conhecer o diretor (Shin Kishida), fica surpreso ao ser informado que deverá substituí-lo no cargo. Mas esse será o menor de seus desafios, pois além de enfrentar pesadelos onde é atormentado por vampiros, estão ocorrendo misteriosos desaparecimentos das estudantes, levando-o juntamente com o médico da escola, Doc Shimimura (Kunie Tanaka), a investigar o mistério que assombra o lugar. Produção japonesa de 1974, “Evil of Dracula” possui claras referências aos filmes de vampiros da produtora inglesa “Hammer”, procurando utilizar a mesma ambientação gótica e estilo característico. O filme é a terceira parte de uma série de vampiros do mesmo diretor, sucedendo “Fear of the Ghost House: Bloodsucking Doll” (1970) e “Lake of Dracula” (1971). (RR – 02/02/13)  

* “Hotel Transilvânia” (Hotel Transylvania, 2012) – Animação da “Sony” com elementos de horror que entrou em cartaz nos cinemas brasileiros em 05/10/2012. O famoso vampiro Drácula construiu e administra um enorme hotel no alto de uma montanha afastada, para receber exclusivamente todo tipo de monstros e criaturas, as quais poderiam descansar e se divertir longe da “ameaça” da humanidade. Porém, as coisas se complicam quando um garoto mochileiro encontra o lugar e conhece a filha adolescente de Drácula, que está cansada de viver isolada e sem amigos. O roteiro é meio infantilóide, diferente de outras animações mais interessantes que utilizam elementos fantásticos como “Monstros S.A.” ou “Monstros vs. Alienígenas”. E vale quase que somente pela homenagem aos monstros clássicos do cinema de horror como “Drácula”, “Criatura de Frankenstein”, “Lobisomem” e “Homem Invisível”, entre outros. (RR – 22/01/13)     

* “João e Maria: Caçadores de Bruxas” (Hansel & Gretel: Witch Hunters, 2013) – Reforçando uma tendência no cinema fantástico com adaptações mais sombrias de clássicos contos de fadas, como já ocorreu com “Branca de Neve e o Caçador” (2012) e “A Garota da Capa Vermelha” (2011), estreou nos cinemas brasileiros em 25/01/13, a história dos Irmãos Grimm sobre João e Maria e seu envolvimento com uma casa de doces habitada por uma bruxa. Agora não mais crianças e sim jovens caçadores de recompensas, com habilidades notáveis no manuseio de armas e lutas violentas, além de uma sede de vingança na caça sangrenta de bruxas malignas. Em resumo, é apenas mais uma história descartável e previsível (bem contra o mal), carregada de fantasia e exagerada nas cenas de ação com tiroteios barulhentos em efeitos de computação gráfica. E é incrível como o público gosta dessas bobagens dispensáveis, com salas de cinema cheias. É tão patético que até um grotesco troll passa para o lado do bem... (RR – 25/01/13)     

* “Maldição da Caveira, A” (The Skull, 1965) – Produção inglesa do estúdio rival da “Hammer”, o igualmente cultuado “Amicus”, com direção de Freddie Francis, roteiro de Milton Subotsky (a partir do livro “The Skull of the Marquis De Sade”, de Robert Bloch), e com a dupla dinâmica Peter Cushing e Christopher Lee. Depois dessa apresentação dos envolvidos, é desnecessário mencionar que a diversão é garantida. O Dr. Christopher Maitland (Cushing) é um estudioso de demonologia, colecionador de objetos relacionados a crimes, magia negra e feitiçaria, e escritor de livros sobre esses assustadores temas. Seu amigo Sir Matthew Phillips (Lee) também é colecionador dos mesmos tipos de objetos e obras de arte, e consequentemente um adversário nos arremates de interessantes peças em leilões. Porém, os problemas vêm à tona após o surgimento de uma misteriosa caveira (que dizem ser do famoso e sádico Marquês de Sade), na coleção de Maitland, iniciando um rastro de mortes violentas e trazendo a insanidade ao seu proprietário. Indispensável para os fãs dos antigos filmes ingleses da “Hammer” e “Amicus”. (RR – 06/01/13)     

* “Slaughter High” (1986) – Típico slasher dos anos 80, perdido numa infinidade de produções similares. Um garoto nerd é constantemente vítima de brincadeiras de mau gosto dos colegas de escola, até que ocorre um acidente no laboratório, que se incendeia e um produto químico desfigura o rosto do rapaz. Anos mais tarde, esse mesmo grupo de estudantes recebe um convite para uma reunão de confraternização na antiga escola, agora um prédio abandonado e prestes a ser demolido. Uma vez presos no local, eles são obrigados a lutar por suas vidas, quando um assassino está agindo com requintes de crueldade, num óbvio plano de vingança. O roteiro é patético de tão previsível, restando ao espectador apenas relaxar e tentar se divertir em meio às cenas de mortes sangrentas e tentativas de suspense nas perseguições do assassino. No elenco, temos a cultuada atriz inglesa Caroline Munro. (RR – 07/01/13)     

* “Último Desafio, O” (The Last Stand, 2013). Filme que estreou nos cinemas brasileiros em 18/01/13 e marca o retorno de Arnold Schwarzenegger aos filmes de ação, sua marca registrada, após ficar afastado por envolvimento com a política. Um perigoso chefe do tráfico de drogas é resgatado de um combio que o levava para a pena de morte, e a bordo de um carro super veloz tenta fugir para a fronteira dos Estados Unidos com o México. Para impedí-lo, após o fracasso de equipes do FBI e SWAT, resta ao xerife (Schwarzenegger) de uma pequena cidade do interior, que era um experiente policial de Los Angeles, tentar evitar que o fugitivo cruze a fronteira. Ação, perseguições e tiroteios exagerados, com os costumeiros clichês e situações inverossímeis, mas cujo resultado é garantia de diversão certa, principalmente pela presença de Schwarzenegger, mais velho, porém ainda carismático como sempre. Ainda tem um bom elenco de apoio com Forest Whitaker e Peter Stormare, além da presença do brasileiro Rodrigo Santoro como coadjuvante e ganhando cada vez mais espaço em Hollywood. (RR – 28/01/13)     

* “Viagem, A” (Cloud Atlas, 2012) – Produção milionária dos mesmos criadores da trilogia “Matrix”, os irmãos Andy e Lana Wachowski, e com elenco famoso liderado por Tom Hanks e Halle Berry, que estreou nos cinemas brasileiros em 11/01/13. É um épico de quase três horas de duração apresentando seis histórias ambientadas em épocas e locais diferentes, do passado de meados do século XIX ao futuro pós-apocalíptico, com os mesmos atores interpretando vários papéis, e todos os eventos conectados entre si de alguma forma, com elementos de drama, thriller e ficção científica. (RR – 13/01/13)